中铁·泰和里唐风宋韵主题街区开市 郑州再添好去处
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孙银莹(sūnyínyíng)在锻造洛阳铲。
孙银莹正在仔细查看铲子(chǎnzi)的弧度。
不同种类的洛阳(luòyáng)铲铲头。
孙银莹和弟弟一起用洛阳铲进行考古勘探(kāntàn)。
孙银莹为研学活动的(de)孩子们讲解洛阳铲的发展历史和种类。
丁永祥（右一）在武陟县采访怀梆琴师(qínshī)。受访者供图
陈庆伟在专心雕刻(diāokè)木梳。
陈庆伟设计(shèjì)的小莲花木梳。本栏图片均为受访者供图
秦立晨在(zài)推敲原木装置细节。
秦立晨在修整古琴(gǔqín)冠角。
秦立晨在校验曲直(qūzhí)度。
秦立晨在给木马做(zuò)抛光打蜡。
今年的6月14日(rì)是“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明(zhōnghuáwénmíng)绵延赓续的历史见证。
河南拥有丰富的(de)自然和文化(wénhuà)遗产资源，也有一群人一直默默坚守在保护、传承与创新的第一线。他们中有为“抢救”岌岌可危的文化遗产奔走二十年的大学教授，有找到传统文化和现代生活连接点的年轻传承人，也有激活传统文化创新基因的新时代手艺人……他们的努力和坚持、想法和创意，推动文化遗产创造性转化、创新性发展(fāzhǎn)，为我们保留了更多(duō)历史记忆，让文化和自然遗产在新时代焕发(huànfā)出新活力(huólì)。
心中有图纸，眼中有样子。没有固定参数，每一把(yībǎ)铲子都(dōu)是千锤百炼的结晶。
□本报记者 王铮 摄影(shèyǐng)报道
考古神器洛阳(luòyáng)铲，旋入土下知千年。一把铲子带出的不仅是泥土，更让深藏于地下的历史真迹(zhēnjì)重见天日。
走进洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂，1989年(nián)出生(chūshēng)的孙银莹正抡着铁锤(tiěchuí)，火花飞溅中，一把洛阳铲逐渐成型。工作时，飞溅的火星和淬火带来的蒸汽都需要警惕，煤灰还会钻进头发、鼻孔。没有女孩不爱美，但在(zài)孙银莹眼中，穿着工装专注挥锤的身影，“也(yě)是一种美”。
作为家族洛阳(luòyáng)铲锻造技艺的第五代传人，孙银莹打破了此前四代皆为男性的传统，守护着这项河南省省级(shěngjí)非物质文化遗产。孙银莹在(zài)洛阳市文物考古(kǎogǔ)研究院从事勘探工作，白天她在一线(yīxiàn)使用洛阳铲，将最直接的应用需求反馈给自家车间的生产环节，“双重身份”让孙家生产的洛阳铲更精准地服务于现代考古实践。
锻造一把合格的洛阳铲绝非易事。它由铲头(tóu)、配重、铲杆、护丝帽组成(zǔchéng)，铲杆可分节连接，可探至地下十几米深处(shēnchù)。洛阳铲的锻造工序繁复，需经历锻打、剪边(jiǎnbiān)、磨刃、烧制、成型、淬火等近二十道关卡(guānqiǎ)。其中，决定铲子核心弧度与性能的“捏窍”环节，全凭匠人(jiàngrén)指尖的感觉与多年积累的经验。“心中有图纸，眼中有样子。没有固定参数，每一把铲子都是千锤百炼的结晶。”孙银莹说。
作为百年传承的(de)非遗(yí)守护者，孙银莹深知守正更要创新。如今，她手中(shǒuzhōng)的洛阳铲早已突破传统形制。铲头(chǎntóu)衍生出十余种新规格：箭镞形的破障铲可轻松破开冻土，月牙形的沙铲在沙漠里如鱼得水，最精巧的微型铲虽只有3厘米宽，却能精准提取土层(tǔcéng)样本。这些创新让洛阳铲的应用场景不断拓展。“南水北调中线工程安阳段工地，就使用了300多把我们生产(shēngchǎn)的洛阳铲。”孙银莹介绍，其操作轻便、对地表破坏小的特性，让大型机械(jīxiè)望尘莫及。
“洛阳铲的精髓在‘巧(qiǎo)’不在‘蛮’。”孙银莹轻抚(qīngfǔ)锻造台上的半成品，铲面泛着幽幽青芒。她改良的淬火工艺让(ràng)铲身刚柔并济，即便在复杂地层里也能“咬(yǎo)”得准、扎得稳。这把古老(gǔlǎo)的工具，正从考古专属变身“万能钥匙”：建筑工地探地基，矿山深处寻矿脉，高铁轨道测地质，这抹青芒闪动的地方越来越多。
如今，孙银莹带领团队开发出微型洛阳铲文创礼盒，开设非(fēi)遗研学工坊，将千年神器变身(shēn)“国潮”新宠。在她看来，传承不囿于血脉，“只要有人愿学，我必倾囊相授(qīngnángxiāngshòu)”。
炉火映照着孙银莹专注的(de)脸庞，叮当的锤击(chuíjī)声是千年(qiānnián)技艺的回响。这个“打铲儿”女子，正用坚韧与智慧，守护祖辈匠心，推动古老的洛阳铲在新时代焕发新光芒。
非遗保护还有很多事情要做，希望通过自己(zìjǐ)的努力，让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩(guāngcǎi)。
“唐(táng)王爷若把那谗言听信，这一场无情火定要烧身……”
唢呐声(suǒnàshēng)抑扬顿挫，声音洪亮、唱腔激昂，近日，在河南师范大学第二十届文化遗产活动(huódòng)月现场，由武陟县冯丈村稻花香怀梆剧社带来的表演，吸引了(le)众多师生驻足观赏。
从岌岌可危，到重组剧团，再到走出乡村(xiāngcūn)、走进大学，怀梆这种发源于焦作、已有300年历史的古老(gǔlǎo)地方剧种，如今(rújīn)重获新生，仍在延续着独特的文化记忆。
在这背后，是河南师范大学文学院教授(jiàoshòu)丁永祥近20年的坚持和(hé)坚守。他带领团队行走乡野间，进行文化遗产的挖掘、保护、传承，让众多像怀梆一样(yīyàng)的民间艺术焕发新活力，在今天仍旧可触可感。
深入乡野发掘整理(zhěnglǐ)非遗
“没想过能来大学里唱，底下都是大学生、老师，紧张得(dé)很。”“你们都唱得可(kě)不赖(bùlài)，你看小孩儿们都觉得可新鲜。”冯丈村56岁的怀梆老艺人杨趁意走下台来，和丁永祥俩人唠起来。
年近60的(de)(de)丁永祥中等身材、皮肤黝黑，说着一口流利的焦作方言，站在剧团的老乡中间，大家(dàjiā)熟络而自然。“没有他估计怀梆早就没了，俺村走出来的教授可干(kěgàn)了不少大事儿。”老乡们都难掩脸上的骄傲。
丁永祥的老家就在武陟县冯丈村，他的非(fēi)遗保护之路也是从这里开始(kāishǐ)的。
从最初的生态美学专业(zhuānyè)，转向(zhuǎnxiàng)非遗保护领域，源于丁永祥的一次跨国交流。2005年，他前往日本一所大学进行(jìnxíng)为期一年的访问交流。在日本期间，他见到了流传(liúchuán)百年的文化节等，深受启发和触动。这让他想到了家乡也有很多曾经风靡各地、大家喜闻乐见的民间艺术(mínjiānyìshù)，如今却正在逐渐消失。抓紧“抢救”文化遗产，这个念头在他的心里萌芽(méngyá)、生根。
2006年(nián)年初，回到国内后(hòu)，丁永祥第一个想到的就是在焦作广为流传的民间戏曲怀梆。
“以前在整个怀庆府地区，有500多个大小剧团，基本上是‘村村都有戏台，人人会唱怀梆’，俺们冯丈村剧团规模(guīmó)也很大，很多村都有高水平剧团。”丁永祥回忆(huíyì)起来(qǐlái)，小时候村里老人扛着锄头下地时，经常(jīngcháng)边走边唱，离得老远都能听见。
趁着清明节祭祖，他回到冯丈村，跟老乡说(shuō)“‘怀梆’是一种文化遗产，应该被保护起来”，村里人都觉得不可思议，“以前都是吃完饭随便唱唱、玩玩的东西(dōngxī)，就叫(jiào)文化遗产？”
说干就干，丁永祥立即召集村里怀梆老(huáibānglǎo)艺人到自己家中开会，准备重建怀梆剧团。几位年近(jìn)八旬的老人一听说，都非常激动，大家(dàjiā)一起出谋划策，商量到半夜。
2006年(nián)6月7日(rì)，在我国第一个文化遗产日（后改为文化和自然遗产日）来临前夕，河南省武陟县冯丈村农民(nóngmín)非物质文化遗产保护中心正式成立，这也是全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。
那天，冯丈村热闹非凡，老少乡亲们拿出压箱底多年(duōnián)的演出服，亮出各自的“拿手好戏”，怀(huái)梆(bāng)、旱船、踩高跷、哼小车(xiǎochē)、舞狮子等传统节目竞相登台。怀梆剧团团长老泪纵横：“这是怀梆剧团停演40多年后迎来的首次表演，我们高兴啊……”
剧团成立只是一个开始(kāishǐ)，之后丁永祥全心投入到文化遗产(wénhuàyíchǎn)保护之中。领着(lǐngzhe)村民举办农民文化节(wénhuàjié)，举行怀梆擂台赛、哼小车比赛，带着怀梆表演走上全省非遗展演舞台……丁永祥来回奔波、忙前忙后，组织了很多活动，还推动怀梆、哼小车、火神(huǒshén)祭祀三个项目被列入省级非遗保护名录，冯丈村也成为全省拥有省级非遗保护项目最多的村庄。
为非遗保护注入(zhùrù)青春力量
丁永祥的脚步(jiǎobù)并没有停在冯丈村。近20年来，丁永祥和其所(qísuǒ)带领的团队长期活跃在非遗保护一线，深入(shēnrù)河南省20多个乡村做田野调查，共(gòng)记录文字资料300余万字，拍摄近两万张照片及5万多分钟音像资料，搜集整理300多本民间剧本，助力二股弦等20多个项目(xiàngmù)列入各级非物质文化遗产名录。
“那些年(nián)一到周末就是在各地村里到处跑，暑假(shǔjià)也带着学生下基层，采访老艺人，搜集资料，组织活动，基本没在家闲着过。”丁永祥说，曾经有位90多岁(duōsuì)的老人，听说我在搜集怀梆剧本，跑了几里路把家里(jiālǐ)的老剧本给我送了过来。
这样的(de)老人还有很多，这样的感人故事一直在发生，也让(ràng)丁永祥看到文化遗产在民间是有根的，更成为他坚守下去的动力。
在他的背后，家人也(yě)是他强有力的后援团(hòuyuántuán)。70岁的老母亲做小生意，自己卖点(màidiǎn)手绢、毛巾，逢到村里剧团排练、有活动就给大家发毛巾；做小学老师的爱人，有时放暑假了，就跟着他一起往村里跑；他自掏腰包(zìtāoyāobāo)帮助各地申报非遗项目、准备材料等，家人也毫无怨言。
不仅家人成了丁永祥的队友，他还把很多大学生带上了文化遗产保护之路，把非(fēi)遗带进了校园(xiàoyuán)，让更多年轻人近距离触摸文化的记忆。
2006年9月，在丁永祥的指导下，河南师范大学成立了(le)全国第一个大学生非物质文化遗产保护协会，至今已有数千名学生加入该协会，是每年招新(xīn)中最火爆的协会。每年的文化和自然遗产日(rì)(rì)，该协会都会开展非物质文化遗产进校园活动，邀请民间艺人和艺术团到(dào)校园内表演，并逐渐从“非遗(fēiyí)活动日”扩充延长为“非遗活动周”，到如今已经扩展成了“非遗活动月”，精彩纷呈、各具特色的非遗和民间艺术(mínjiānyìshù)表演成了校园内的一张新名片。
从乡野到(dào)校园，从组织活动到学术研究，丁永祥(dīngyǒngxiáng)(dīngyǒngxiáng)的文化遗产保护之路(zhīlù)还在继续。“接下来要参与《中国民间大戏》系列中几本书的编写，还想把这些(zhèxiē)老剧本都整理一下，进行数字化保存。”说着，丁永祥从办公室柜子里，小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本，这都是他多年来从各地搜集来的“宝贝”。
“非遗连接起一个民族的过去、现在和未来，承载着(zhe)厚重的文化记忆，记录着穿越时空的历史变迁(biànqiān)，非遗保护还有很多事情要做，希望(xīwàng)通过自己的努力，让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。”丁永祥说(shuō)。
一棵树长成材，需要数十年，这是(zhèshì)大自然的馈赠(kuìzèng)，一块木材变成木梳，也需要耐心和匠心。
漯河市临颍县油坊(yóufáng)陈村，一方农家小院中，数控雕刻机嗡鸣不息——这里每天诞生近500把雕刻木梳，东方韵味在(zài)木梳间流转。
“稍等，我(wǒ)这就把供货单和报价单发您。”6月7日(rì)，陈庆伟正忙着接洽一批海外订单。
作为陈氏(chénshì)木梳制作技艺(jìyì)省级非遗代表性传承人，陈庆伟专注于梳篦制作技艺发掘抢救、制作技艺的传承发扬，在省内率先把数控雕刻引入木梳生产，设计制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲(fēizhōu)国家。
漯河(tàhé)梳篦曾盛极一时。20世纪50年代，从业者遍布(biànbù)乡野(xiāngyě)，木梳杨村、篦子张村等地名至今仍烙印着行业记忆。而今，这项传统技艺正急速消逝。
陈氏木梳技艺，可追溯到1768年，其传承人(rén)坚守“货物求真，不得欺客；行(xíng)商务正，不得欺世”祖训，其商号(hào)“万聚号”在当时远近闻名。
陈庆伟是名“80后”，他(tā)的记忆里，梳子就是他小时候的玩具。在爷爷“吱呀吱呀”响的牛皮绳手捻钻里，他看木头蝶变成梳：开齿、抛背、雕花……碎木飞溅中，他对(duì)梳子的制作工艺充满好奇和迷恋(míliàn)。
2006年陈庆伟大学毕业，站在人生的岔路口。有教授劝他攻读心理学研究生，当时的未婚妻劝其投身热门建筑行业(jiànzhùhángyè)；父母认为大学生(dàxuéshēng)做木梳，有些“大材小用”，毕竟(bìjìng)家里做了一辈子木梳，也(yě)就是顾住温饱，也没做出什么大气候。
夜半(yèbàn)梦回，他总听见手捻钻的牛皮绳吱呀作响，像心跳。“这门手艺一定不能在我这一代失传，我要将(jiāng)它发扬光大，让更多(duō)的人了解中华民族的梳篦文化。”
决心既下，他一头扎进对(duì)木梳的(de)研究中。为寻找制造优良木梳的方法，陈庆伟先后跑遍河南所有地市和省外(shěngwài)40多个地区，行程6万公里，广泛收集传统梳篦民间留存资料，拜访梳篦行业老艺人。
2008年，陈庆伟(chénqìngwěi)创办了(le)一心工艺品厂，“一心”寓意一心一意把木梳做好，他的梦想有了落脚的港湾(gǎngwān)。2018年陈氏木梳制作技艺(jìyì)被列为漯河市非物质文化遗产。之后，这项技艺被列为河南省非物质文化遗产。
走进陈庆伟的仓库，“一心”招牌(zhāopái)和老字号“万聚号”牌匾被并列放在最显眼处。“老字号曾这么(zhème)辉煌(huīhuáng)，在我们这辈手上，不能丢。”2020年(nián)，他重新启用老字号，融入太极拳元素，设计出“潮太极”木梳，和殷墟景区联名设计饕餮纹木梳，老字号迸发新活力。
传统的制梳工艺需要经过切盘、切板、煮、晒、上架(shàngjià)、推头、开齿、磨平面、做齿、磨光、除尘、抛蜡(pāolà)等26道工序，每道工序都相当考验匠人的技术和(hé)毅力。
做一把木梳，需要耗费(hàofèi)一天，陈庆伟却很享受这样的(de)心流时刻。“一棵树长成材，需要数十年，这是大自然的馈赠，一块木材变成木梳，也(yě)需要耐心和匠心。”
货架上的(de)一本考古学著作《中华梳篦六千年》，陈庆伟不知翻阅了多少遍。接手家族木梳事业以来，他白天做梳子(shūzi)，晚上熬夜翻阅大量文献(wénxiàn)，从考古材料中了解梳子源流和器型，从中汲取设计灵感。
从大众化的木梳产品，到古典高雅的雕刻(diāokè)木梳，陈庆伟(chénqìngwěi)倾注了大量心血。通过深挖中国传统木梳文化内涵，他创新的木梳款式有四五十款，在全国木梳行业打出(dǎchū)了拳头产品。其中，“双龙戏珠”“玉兰花(huā)”等款式的精品木梳，受到消费者的追捧，仿制的唐折枝花梳和(hé)东周云纹梳令人惊艳。
终日和木头(mùtou)打交道，陈庆伟身上有股像木头一样的“韧劲儿”。
工厂(gōngchǎng)开了几年，陈庆伟发现，传统手工木梳制作是劳动密集型产业，劳动力成本高，不利于企业发展。一次考察南方家具企业时(shí)，他发现南方早已用上了数控(shùkòng)雕刻工艺。他意识到：数控雕刻能(néng)做家具，能不能做木梳？
陈庆伟自学数控(shùkòng)编程技术(biānchéngjìshù)，带领工厂师傅进行了上百次尝试，终于在2015年将数控雕刻技术引入木梳制作(zhìzuò)中。“人工一天才做一把，5台数控雕刻机，平均一天制作500把，产量稳定(wěndìng)后，才能把更多精力投入到新产品研发和品牌打造上来。”
一棵树的成长需要数十年，陈庆伟信奉企业(qǐyè)也需要“稳扎稳打”。他不接量太大的订单，也不盲目扩张产能，令(lìng)自家企业成长速度在可控范围内(nèi)。
油坊陈村留守妇女和儿童(értóng)居多，陈庆伟积极吸纳(xīnà)贫困户就业，很多跟着他干的女工，一干就是10多年，“从刚来(gānglái)的年轻姑娘，到她们孩子升初中、高中，我带着她们，把青春都奉献给木梳了。”
因为带(dài)着乡亲共同致富，陈庆伟先后被评为“漯河市道德模范”“全国乡村文化(wénhuà)和旅游带头人”，入选“2023年第三季度中国好人(hǎorén)榜”。
“中国的梳篦文化，对周边国家影响特别大。虽然器型和材质不太(bùtài)一样，但美的语言(yǔyán)是相通的。”陈庆伟受邀多次(duōcì)参加展会、博览会，打开了木梳的海外渠道，很多海外客户还变成了回头客。
有一次，他(tā)派徒弟去新加坡参展，和订单一样火热的(de)，是展台前越围越多的观众。徒弟拿起陈庆伟依据家乡地标、全国(quánguó)重点文物保护单位小商(xiǎoshāng)桥设计的木梳，滔滔不绝讲起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲，观众越听越入迷，陈庆伟的梳子以厚重的历史底蕴和精湛的雕刻技艺，俘获了当地(dāngdì)消费者的心。
“文化的力量可以跨越山海，一把小梳子，让他们更了解河南(hénán)。”陈庆伟(chénqìngwěi)说。
为把传统(chuántǒng)木梳制作工艺发扬光大，陈庆伟在全省开了10余家木梳门店，为手工艺人提供工作(gōngzuò)机会。他还自费创办了河南省第一个木梳技艺传习所，多年来免费给(gěi)2000余名制梳爱好者传授技艺。
陈庆伟培养了(le)26名(míng)徒弟(túdì)。19岁的杨振兴刚来时，陈庆伟让他切木材，一切就是3个月，直到他将各类木材的特性熟记于心。杨振兴说：“我最佩服师傅的，是他极度自律，今天定了要做(zuò)多少把，无论多晚，一定完成。”
是非遗代表性传承人，也是两个孩子的父亲，陈庆伟坦言，无论孩子将来选择什么行业，他都全力支持，但陈氏木梳制作技艺(jìyì)(jìyì)一定会传下去。“我(wǒ)喜欢这份(zhèfèn)事业，目前收集的文献资料和藏品，我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏不一定姓陈，可以是任何姓氏。”陈庆伟语气(yǔqì)坚定。
每一块木头都(dōu)有独特的纹理语言，我能做的不是征服，而是聆听。
□本报记者邓放(dèngfàng)摄影报道
最近热播的(de)古装剧《藏海传》，让不少观众为中国传统木工技艺(jìyì)的魅力所吸引。剧中男主角藏海的工坊里摆满了榫卯结构模型和木雕工具，让无数人惊叹于(yú)中式美学的深邃与精妙。而在这股文化热潮的背后(bèihòu)，在郑州郊外的一方青砖灰瓦间，有位匠人(jiàngrén)正用双手续写着榫卯结构的现代传奇。
走进秦立晨的这(zhè)间工作室，就像踏入了一个木作的王国。青砖灰瓦的建筑里，墙上挂满了墨斗、角尺等传统木工工具，工作台上散落着木雕工具和未完工的木艺(mùyì)作品。今年38岁的秦立晨穿着工装，正专注地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度，他(tā)手持海绵，细致地为其表面抛光。在他的摩挲下，温润的木色愈发(yùfā)柔和。“每一块木头都有独特的纹理语言，我能做的不是征服，而是(érshì)聆听。”秦立晨轻抚(qīngfǔ)木料，指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作，承载的是他对传统工艺传承(chuánchéng)与创新的深刻(shēnkè)思考。
“榫卯的(de)精髓就在于一个‘让’字。”秦立晨指着工作台上一个改良燕尾榫的模型(móxíng)说。这个看似简单的凹凸结构，却蕴含着中国古人的智慧。在少林寺方丈室，他(tā)就用这样的结构打造了一个藏经柜，能放(néngfàng)3000多册经书的柜子，没有用一颗铁钉。
说起自己的(de)(de)木工生涯，秦立晨的眼睛亮了起来。他从小就看着父亲做木工活，那些普普通通的木头，在父亲手里仿佛有了生命。长大后，他不仅(bùjǐn)继承了父亲的手艺，还把榫卯技艺玩出了新花样。在他的工作室里，摆满了用榫卯结构做的家具、摆件(bǎijiàn)，还有能拆装的木制模型。
除了做(zuò)木工，秦立晨(qínlìchén)还有个特别的爱好——斫琴。午休时，他常会坐在工作室的角落，信手拨动琴弦。“治木和(hé)抚琴其实是一个道理，都要懂得呼吸的节奏。”他说。
现在，秦立晨的工作室不仅是他(tā)进行创作的场所，还成了传承弘扬(hóngyáng)传统木作技艺的基地。他经常在这里开设木作课程(kèchéng)，教年轻人认识榫卯结构、使用传统工具。看着学员们从一开始的手忙脚乱，到后来能独立完成作品，秦立晨感到(gǎndào)特别欣慰。
“我希望通过我的(de)手，让更多(duō)人感受到传统木作技艺的魅力。”秦立晨抚摸着一块刚做好的木雕说。在他的手里，木头不再(bùzài)是冰冷的材料，而是有了温度、有了故事的生命体。
从古装剧里的(de)虚构人物藏海，到现实中的匠人秦立晨，榫卯技艺正在以新(yǐxīn)的方式，讲述着优秀传统文化传承、创新、发展的故事。
孙银莹(sūnyínyíng)在锻造洛阳铲。
孙银莹正在仔细查看铲子(chǎnzi)的弧度。
不同种类的洛阳(luòyáng)铲铲头。
孙银莹和弟弟一起用洛阳铲进行考古勘探(kāntàn)。
孙银莹为研学活动的(de)孩子们讲解洛阳铲的发展历史和种类。
丁永祥（右一）在武陟县采访怀梆琴师(qínshī)。受访者供图
陈庆伟在专心雕刻(diāokè)木梳。
陈庆伟设计(shèjì)的小莲花木梳。本栏图片均为受访者供图
秦立晨在(zài)推敲原木装置细节。
秦立晨在修整古琴(gǔqín)冠角。
秦立晨在校验曲直(qūzhí)度。
秦立晨在给木马做(zuò)抛光打蜡。
今年的6月14日(rì)是“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明(zhōnghuáwénmíng)绵延赓续的历史见证。
河南拥有丰富的(de)自然和文化(wénhuà)遗产资源，也有一群人一直默默坚守在保护、传承与创新的第一线。他们中有为“抢救”岌岌可危的文化遗产奔走二十年的大学教授，有找到传统文化和现代生活连接点的年轻传承人，也有激活传统文化创新基因的新时代手艺人……他们的努力和坚持、想法和创意，推动文化遗产创造性转化、创新性发展(fāzhǎn)，为我们保留了更多(duō)历史记忆，让文化和自然遗产在新时代焕发(huànfā)出新活力(huólì)。
心中有图纸，眼中有样子。没有固定参数，每一把(yībǎ)铲子都(dōu)是千锤百炼的结晶。
□本报记者 王铮 摄影(shèyǐng)报道
考古神器洛阳(luòyáng)铲，旋入土下知千年。一把铲子带出的不仅是泥土，更让深藏于地下的历史真迹(zhēnjì)重见天日。
走进洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂，1989年(nián)出生(chūshēng)的孙银莹正抡着铁锤(tiěchuí)，火花飞溅中，一把洛阳铲逐渐成型。工作时，飞溅的火星和淬火带来的蒸汽都需要警惕，煤灰还会钻进头发、鼻孔。没有女孩不爱美，但在(zài)孙银莹眼中，穿着工装专注挥锤的身影，“也(yě)是一种美”。
作为家族洛阳(luòyáng)铲锻造技艺的第五代传人，孙银莹打破了此前四代皆为男性的传统，守护着这项河南省省级(shěngjí)非物质文化遗产。孙银莹在(zài)洛阳市文物考古(kǎogǔ)研究院从事勘探工作，白天她在一线(yīxiàn)使用洛阳铲，将最直接的应用需求反馈给自家车间的生产环节，“双重身份”让孙家生产的洛阳铲更精准地服务于现代考古实践。
锻造一把合格的洛阳铲绝非易事。它由铲头(tóu)、配重、铲杆、护丝帽组成(zǔchéng)，铲杆可分节连接，可探至地下十几米深处(shēnchù)。洛阳铲的锻造工序繁复，需经历锻打、剪边(jiǎnbiān)、磨刃、烧制、成型、淬火等近二十道关卡(guānqiǎ)。其中，决定铲子核心弧度与性能的“捏窍”环节，全凭匠人(jiàngrén)指尖的感觉与多年积累的经验。“心中有图纸，眼中有样子。没有固定参数，每一把铲子都是千锤百炼的结晶。”孙银莹说。
作为百年传承的(de)非遗(yí)守护者，孙银莹深知守正更要创新。如今，她手中(shǒuzhōng)的洛阳铲早已突破传统形制。铲头(chǎntóu)衍生出十余种新规格：箭镞形的破障铲可轻松破开冻土，月牙形的沙铲在沙漠里如鱼得水，最精巧的微型铲虽只有3厘米宽，却能精准提取土层(tǔcéng)样本。这些创新让洛阳铲的应用场景不断拓展。“南水北调中线工程安阳段工地，就使用了300多把我们生产(shēngchǎn)的洛阳铲。”孙银莹介绍，其操作轻便、对地表破坏小的特性，让大型机械(jīxiè)望尘莫及。
“洛阳铲的精髓在‘巧(qiǎo)’不在‘蛮’。”孙银莹轻抚(qīngfǔ)锻造台上的半成品，铲面泛着幽幽青芒。她改良的淬火工艺让(ràng)铲身刚柔并济，即便在复杂地层里也能“咬(yǎo)”得准、扎得稳。这把古老(gǔlǎo)的工具，正从考古专属变身“万能钥匙”：建筑工地探地基，矿山深处寻矿脉，高铁轨道测地质，这抹青芒闪动的地方越来越多。
如今，孙银莹带领团队开发出微型洛阳铲文创礼盒，开设非(fēi)遗研学工坊，将千年神器变身(shēn)“国潮”新宠。在她看来，传承不囿于血脉，“只要有人愿学，我必倾囊相授(qīngnángxiāngshòu)”。
炉火映照着孙银莹专注的(de)脸庞，叮当的锤击(chuíjī)声是千年(qiānnián)技艺的回响。这个“打铲儿”女子，正用坚韧与智慧，守护祖辈匠心，推动古老的洛阳铲在新时代焕发新光芒。
非遗保护还有很多事情要做，希望通过自己(zìjǐ)的努力，让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩(guāngcǎi)。
“唐(táng)王爷若把那谗言听信，这一场无情火定要烧身……”
唢呐声(suǒnàshēng)抑扬顿挫，声音洪亮、唱腔激昂，近日，在河南师范大学第二十届文化遗产活动(huódòng)月现场，由武陟县冯丈村稻花香怀梆剧社带来的表演，吸引了(le)众多师生驻足观赏。
从岌岌可危，到重组剧团，再到走出乡村(xiāngcūn)、走进大学，怀梆这种发源于焦作、已有300年历史的古老(gǔlǎo)地方剧种，如今(rújīn)重获新生，仍在延续着独特的文化记忆。
在这背后，是河南师范大学文学院教授(jiàoshòu)丁永祥近20年的坚持和(hé)坚守。他带领团队行走乡野间，进行文化遗产的挖掘、保护、传承，让众多像怀梆一样(yīyàng)的民间艺术焕发新活力，在今天仍旧可触可感。
深入乡野发掘整理(zhěnglǐ)非遗
“没想过能来大学里唱，底下都是大学生、老师，紧张得(dé)很。”“你们都唱得可(kě)不赖(bùlài)，你看小孩儿们都觉得可新鲜。”冯丈村56岁的怀梆老艺人杨趁意走下台来，和丁永祥俩人唠起来。
年近60的(de)(de)丁永祥中等身材、皮肤黝黑，说着一口流利的焦作方言，站在剧团的老乡中间，大家(dàjiā)熟络而自然。“没有他估计怀梆早就没了，俺村走出来的教授可干(kěgàn)了不少大事儿。”老乡们都难掩脸上的骄傲。
丁永祥的老家就在武陟县冯丈村，他的非(fēi)遗保护之路也是从这里开始(kāishǐ)的。
从最初的生态美学专业(zhuānyè)，转向(zhuǎnxiàng)非遗保护领域，源于丁永祥的一次跨国交流。2005年，他前往日本一所大学进行(jìnxíng)为期一年的访问交流。在日本期间，他见到了流传(liúchuán)百年的文化节等，深受启发和触动。这让他想到了家乡也有很多曾经风靡各地、大家喜闻乐见的民间艺术(mínjiānyìshù)，如今却正在逐渐消失。抓紧“抢救”文化遗产，这个念头在他的心里萌芽(méngyá)、生根。
2006年(nián)年初，回到国内后(hòu)，丁永祥第一个想到的就是在焦作广为流传的民间戏曲怀梆。
“以前在整个怀庆府地区，有500多个大小剧团，基本上是‘村村都有戏台，人人会唱怀梆’，俺们冯丈村剧团规模(guīmó)也很大，很多村都有高水平剧团。”丁永祥回忆(huíyì)起来(qǐlái)，小时候村里老人扛着锄头下地时，经常(jīngcháng)边走边唱，离得老远都能听见。
趁着清明节祭祖，他回到冯丈村，跟老乡说(shuō)“‘怀梆’是一种文化遗产，应该被保护起来”，村里人都觉得不可思议，“以前都是吃完饭随便唱唱、玩玩的东西(dōngxī)，就叫(jiào)文化遗产？”
说干就干，丁永祥立即召集村里怀梆老(huáibānglǎo)艺人到自己家中开会，准备重建怀梆剧团。几位年近(jìn)八旬的老人一听说，都非常激动，大家(dàjiā)一起出谋划策，商量到半夜。
2006年(nián)6月7日(rì)，在我国第一个文化遗产日（后改为文化和自然遗产日）来临前夕，河南省武陟县冯丈村农民(nóngmín)非物质文化遗产保护中心正式成立，这也是全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。
那天，冯丈村热闹非凡，老少乡亲们拿出压箱底多年(duōnián)的演出服，亮出各自的“拿手好戏”，怀(huái)梆(bāng)、旱船、踩高跷、哼小车(xiǎochē)、舞狮子等传统节目竞相登台。怀梆剧团团长老泪纵横：“这是怀梆剧团停演40多年后迎来的首次表演，我们高兴啊……”
剧团成立只是一个开始(kāishǐ)，之后丁永祥全心投入到文化遗产(wénhuàyíchǎn)保护之中。领着(lǐngzhe)村民举办农民文化节(wénhuàjié)，举行怀梆擂台赛、哼小车比赛，带着怀梆表演走上全省非遗展演舞台……丁永祥来回奔波、忙前忙后，组织了很多活动，还推动怀梆、哼小车、火神(huǒshén)祭祀三个项目被列入省级非遗保护名录，冯丈村也成为全省拥有省级非遗保护项目最多的村庄。
为非遗保护注入(zhùrù)青春力量
丁永祥的脚步(jiǎobù)并没有停在冯丈村。近20年来，丁永祥和其所(qísuǒ)带领的团队长期活跃在非遗保护一线，深入(shēnrù)河南省20多个乡村做田野调查，共(gòng)记录文字资料300余万字，拍摄近两万张照片及5万多分钟音像资料，搜集整理300多本民间剧本，助力二股弦等20多个项目(xiàngmù)列入各级非物质文化遗产名录。
“那些年(nián)一到周末就是在各地村里到处跑，暑假(shǔjià)也带着学生下基层，采访老艺人，搜集资料，组织活动，基本没在家闲着过。”丁永祥说，曾经有位90多岁(duōsuì)的老人，听说我在搜集怀梆剧本，跑了几里路把家里(jiālǐ)的老剧本给我送了过来。
这样的(de)老人还有很多，这样的感人故事一直在发生，也让(ràng)丁永祥看到文化遗产在民间是有根的，更成为他坚守下去的动力。
在他的背后，家人也(yě)是他强有力的后援团(hòuyuántuán)。70岁的老母亲做小生意，自己卖点(màidiǎn)手绢、毛巾，逢到村里剧团排练、有活动就给大家发毛巾；做小学老师的爱人，有时放暑假了，就跟着他一起往村里跑；他自掏腰包(zìtāoyāobāo)帮助各地申报非遗项目、准备材料等，家人也毫无怨言。
不仅家人成了丁永祥的队友，他还把很多大学生带上了文化遗产保护之路，把非(fēi)遗带进了校园(xiàoyuán)，让更多年轻人近距离触摸文化的记忆。
2006年9月，在丁永祥的指导下，河南师范大学成立了(le)全国第一个大学生非物质文化遗产保护协会，至今已有数千名学生加入该协会，是每年招新(xīn)中最火爆的协会。每年的文化和自然遗产日(rì)(rì)，该协会都会开展非物质文化遗产进校园活动，邀请民间艺人和艺术团到(dào)校园内表演，并逐渐从“非遗(fēiyí)活动日”扩充延长为“非遗活动周”，到如今已经扩展成了“非遗活动月”，精彩纷呈、各具特色的非遗和民间艺术(mínjiānyìshù)表演成了校园内的一张新名片。
从乡野到(dào)校园，从组织活动到学术研究，丁永祥(dīngyǒngxiáng)(dīngyǒngxiáng)的文化遗产保护之路(zhīlù)还在继续。“接下来要参与《中国民间大戏》系列中几本书的编写，还想把这些(zhèxiē)老剧本都整理一下，进行数字化保存。”说着，丁永祥从办公室柜子里，小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本，这都是他多年来从各地搜集来的“宝贝”。
“非遗连接起一个民族的过去、现在和未来，承载着(zhe)厚重的文化记忆，记录着穿越时空的历史变迁(biànqiān)，非遗保护还有很多事情要做，希望(xīwàng)通过自己的努力，让更多文化遗产在今天焕发出全新的光彩。”丁永祥说(shuō)。
一棵树长成材，需要数十年，这是(zhèshì)大自然的馈赠(kuìzèng)，一块木材变成木梳，也需要耐心和匠心。
漯河市临颍县油坊(yóufáng)陈村，一方农家小院中，数控雕刻机嗡鸣不息——这里每天诞生近500把雕刻木梳，东方韵味在(zài)木梳间流转。
“稍等，我(wǒ)这就把供货单和报价单发您。”6月7日(rì)，陈庆伟正忙着接洽一批海外订单。
作为陈氏(chénshì)木梳制作技艺(jìyì)省级非遗代表性传承人，陈庆伟专注于梳篦制作技艺发掘抢救、制作技艺的传承发扬，在省内率先把数控雕刻引入木梳生产，设计制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲(fēizhōu)国家。
漯河(tàhé)梳篦曾盛极一时。20世纪50年代，从业者遍布(biànbù)乡野(xiāngyě)，木梳杨村、篦子张村等地名至今仍烙印着行业记忆。而今，这项传统技艺正急速消逝。
陈氏木梳技艺，可追溯到1768年，其传承人(rén)坚守“货物求真，不得欺客；行(xíng)商务正，不得欺世”祖训，其商号(hào)“万聚号”在当时远近闻名。
陈庆伟是名“80后”，他(tā)的记忆里，梳子就是他小时候的玩具。在爷爷“吱呀吱呀”响的牛皮绳手捻钻里，他看木头蝶变成梳：开齿、抛背、雕花……碎木飞溅中，他对(duì)梳子的制作工艺充满好奇和迷恋(míliàn)。
2006年陈庆伟大学毕业，站在人生的岔路口。有教授劝他攻读心理学研究生，当时的未婚妻劝其投身热门建筑行业(jiànzhùhángyè)；父母认为大学生(dàxuéshēng)做木梳，有些“大材小用”，毕竟(bìjìng)家里做了一辈子木梳，也(yě)就是顾住温饱，也没做出什么大气候。
夜半(yèbàn)梦回，他总听见手捻钻的牛皮绳吱呀作响，像心跳。“这门手艺一定不能在我这一代失传，我要将(jiāng)它发扬光大，让更多(duō)的人了解中华民族的梳篦文化。”
决心既下，他一头扎进对(duì)木梳的(de)研究中。为寻找制造优良木梳的方法，陈庆伟先后跑遍河南所有地市和省外(shěngwài)40多个地区，行程6万公里，广泛收集传统梳篦民间留存资料，拜访梳篦行业老艺人。
2008年，陈庆伟(chénqìngwěi)创办了(le)一心工艺品厂，“一心”寓意一心一意把木梳做好，他的梦想有了落脚的港湾(gǎngwān)。2018年陈氏木梳制作技艺(jìyì)被列为漯河市非物质文化遗产。之后，这项技艺被列为河南省非物质文化遗产。
走进陈庆伟的仓库，“一心”招牌(zhāopái)和老字号“万聚号”牌匾被并列放在最显眼处。“老字号曾这么(zhème)辉煌(huīhuáng)，在我们这辈手上，不能丢。”2020年(nián)，他重新启用老字号，融入太极拳元素，设计出“潮太极”木梳，和殷墟景区联名设计饕餮纹木梳，老字号迸发新活力。
传统的制梳工艺需要经过切盘、切板、煮、晒、上架(shàngjià)、推头、开齿、磨平面、做齿、磨光、除尘、抛蜡(pāolà)等26道工序，每道工序都相当考验匠人的技术和(hé)毅力。
做一把木梳，需要耗费(hàofèi)一天，陈庆伟却很享受这样的(de)心流时刻。“一棵树长成材，需要数十年，这是大自然的馈赠，一块木材变成木梳，也(yě)需要耐心和匠心。”
货架上的(de)一本考古学著作《中华梳篦六千年》，陈庆伟不知翻阅了多少遍。接手家族木梳事业以来，他白天做梳子(shūzi)，晚上熬夜翻阅大量文献(wénxiàn)，从考古材料中了解梳子源流和器型，从中汲取设计灵感。
从大众化的木梳产品，到古典高雅的雕刻(diāokè)木梳，陈庆伟(chénqìngwěi)倾注了大量心血。通过深挖中国传统木梳文化内涵，他创新的木梳款式有四五十款，在全国木梳行业打出(dǎchū)了拳头产品。其中，“双龙戏珠”“玉兰花(huā)”等款式的精品木梳，受到消费者的追捧，仿制的唐折枝花梳和(hé)东周云纹梳令人惊艳。
终日和木头(mùtou)打交道，陈庆伟身上有股像木头一样的“韧劲儿”。
工厂(gōngchǎng)开了几年，陈庆伟发现，传统手工木梳制作是劳动密集型产业，劳动力成本高，不利于企业发展。一次考察南方家具企业时(shí)，他发现南方早已用上了数控(shùkòng)雕刻工艺。他意识到：数控雕刻能(néng)做家具，能不能做木梳？
陈庆伟自学数控(shùkòng)编程技术(biānchéngjìshù)，带领工厂师傅进行了上百次尝试，终于在2015年将数控雕刻技术引入木梳制作(zhìzuò)中。“人工一天才做一把，5台数控雕刻机，平均一天制作500把，产量稳定(wěndìng)后，才能把更多精力投入到新产品研发和品牌打造上来。”
一棵树的成长需要数十年，陈庆伟信奉企业(qǐyè)也需要“稳扎稳打”。他不接量太大的订单，也不盲目扩张产能，令(lìng)自家企业成长速度在可控范围内(nèi)。
油坊陈村留守妇女和儿童(értóng)居多，陈庆伟积极吸纳(xīnà)贫困户就业，很多跟着他干的女工，一干就是10多年，“从刚来(gānglái)的年轻姑娘，到她们孩子升初中、高中，我带着她们，把青春都奉献给木梳了。”
因为带(dài)着乡亲共同致富，陈庆伟先后被评为“漯河市道德模范”“全国乡村文化(wénhuà)和旅游带头人”，入选“2023年第三季度中国好人(hǎorén)榜”。
“中国的梳篦文化，对周边国家影响特别大。虽然器型和材质不太(bùtài)一样，但美的语言(yǔyán)是相通的。”陈庆伟受邀多次(duōcì)参加展会、博览会，打开了木梳的海外渠道，很多海外客户还变成了回头客。
有一次，他(tā)派徒弟去新加坡参展，和订单一样火热的(de)，是展台前越围越多的观众。徒弟拿起陈庆伟依据家乡地标、全国(quánguó)重点文物保护单位小商(xiǎoshāng)桥设计的木梳，滔滔不绝讲起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲，观众越听越入迷，陈庆伟的梳子以厚重的历史底蕴和精湛的雕刻技艺，俘获了当地(dāngdì)消费者的心。
“文化的力量可以跨越山海，一把小梳子，让他们更了解河南(hénán)。”陈庆伟(chénqìngwěi)说。
为把传统(chuántǒng)木梳制作工艺发扬光大，陈庆伟在全省开了10余家木梳门店，为手工艺人提供工作(gōngzuò)机会。他还自费创办了河南省第一个木梳技艺传习所，多年来免费给(gěi)2000余名制梳爱好者传授技艺。
陈庆伟培养了(le)26名(míng)徒弟(túdì)。19岁的杨振兴刚来时，陈庆伟让他切木材，一切就是3个月，直到他将各类木材的特性熟记于心。杨振兴说：“我最佩服师傅的，是他极度自律，今天定了要做(zuò)多少把，无论多晚，一定完成。”
是非遗代表性传承人，也是两个孩子的父亲，陈庆伟坦言，无论孩子将来选择什么行业，他都全力支持，但陈氏木梳制作技艺(jìyì)(jìyì)一定会传下去。“我(wǒ)喜欢这份(zhèfèn)事业，目前收集的文献资料和藏品，我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏不一定姓陈，可以是任何姓氏。”陈庆伟语气(yǔqì)坚定。
每一块木头都(dōu)有独特的纹理语言，我能做的不是征服，而是聆听。
□本报记者邓放(dèngfàng)摄影报道
最近热播的(de)古装剧《藏海传》，让不少观众为中国传统木工技艺(jìyì)的魅力所吸引。剧中男主角藏海的工坊里摆满了榫卯结构模型和木雕工具，让无数人惊叹于(yú)中式美学的深邃与精妙。而在这股文化热潮的背后(bèihòu)，在郑州郊外的一方青砖灰瓦间，有位匠人(jiàngrén)正用双手续写着榫卯结构的现代传奇。
走进秦立晨的这(zhè)间工作室，就像踏入了一个木作的王国。青砖灰瓦的建筑里，墙上挂满了墨斗、角尺等传统木工工具，工作台上散落着木雕工具和未完工的木艺(mùyì)作品。今年38岁的秦立晨穿着工装，正专注地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度，他(tā)手持海绵，细致地为其表面抛光。在他的摩挲下，温润的木色愈发(yùfā)柔和。“每一块木头都有独特的纹理语言，我能做的不是征服，而是(érshì)聆听。”秦立晨轻抚(qīngfǔ)木料，指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作，承载的是他对传统工艺传承(chuánchéng)与创新的深刻(shēnkè)思考。
“榫卯的(de)精髓就在于一个‘让’字。”秦立晨指着工作台上一个改良燕尾榫的模型(móxíng)说。这个看似简单的凹凸结构，却蕴含着中国古人的智慧。在少林寺方丈室，他(tā)就用这样的结构打造了一个藏经柜，能放(néngfàng)3000多册经书的柜子，没有用一颗铁钉。
说起自己的(de)(de)木工生涯，秦立晨的眼睛亮了起来。他从小就看着父亲做木工活，那些普普通通的木头，在父亲手里仿佛有了生命。长大后，他不仅(bùjǐn)继承了父亲的手艺，还把榫卯技艺玩出了新花样。在他的工作室里，摆满了用榫卯结构做的家具、摆件(bǎijiàn)，还有能拆装的木制模型。
除了做(zuò)木工，秦立晨(qínlìchén)还有个特别的爱好——斫琴。午休时，他常会坐在工作室的角落，信手拨动琴弦。“治木和(hé)抚琴其实是一个道理，都要懂得呼吸的节奏。”他说。
现在，秦立晨的工作室不仅是他(tā)进行创作的场所，还成了传承弘扬(hóngyáng)传统木作技艺的基地。他经常在这里开设木作课程(kèchéng)，教年轻人认识榫卯结构、使用传统工具。看着学员们从一开始的手忙脚乱，到后来能独立完成作品，秦立晨感到(gǎndào)特别欣慰。
“我希望通过我的(de)手，让更多(duō)人感受到传统木作技艺的魅力。”秦立晨抚摸着一块刚做好的木雕说。在他的手里，木头不再(bùzài)是冰冷的材料，而是有了温度、有了故事的生命体。
从古装剧里的(de)虚构人物藏海，到现实中的匠人秦立晨，榫卯技艺正在以新(yǐxīn)的方式，讲述着优秀传统文化传承、创新、发展的故事。
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